ए। अखमतोवा की कविता "रिक्विम" में बाइबिल के चित्र और रूपांकन। कविता "रिक्विम" (अन्ना अखमतोवा)। "Requiem": निर्माण का इतिहास स्टालिन युग का मूल्यांकन

नहीं, और एक विदेशी आकाश के नीचे नहीं,

और विदेशी पंखों के संरक्षण में नहीं, -

मैं तब अपने लोगों के साथ था,

जहां मेरे लोग, दुर्भाग्य से, थे।

ए. अखमतोवा

वास्तव में महान रूसी कवि अन्ना अखमतोवा ने एक साधारण महिला के लिए एक विशाल, प्रतीत होता है कि असहनीय दुख और पीड़ा, परीक्षण और दर्द का सामना किया। वह एक कठिन और कठोर समय में रहती थी: एक क्रांति, गृहयुद्ध, उसके पति की फांसी और उसके बेटे की कैद, महान देशभक्ति युद्ध. और फिर भी, अपने जीवन के सबसे कठिन दौर में भी, ए। अखमतोवा ने अपने देश के इतिहास के सभी महत्वपूर्ण मोड़ों को महसूस करते हुए, कविता लिखने, महसूस करने और अनुमान लगाने की ताकत पाई।

"Requiem" कविता रूसी इतिहास के सबसे क्रूर और दुखद पृष्ठों में से एक को दर्शाती है - दमन का समय।

यह तब था जब केवल मृत मुस्कुराए, शांति से आनन्दित हुए, और लेनिनग्राद अपनी जेलों के पास एक अनावश्यक उपांग की तरह लटक गए।

यह कविता छह वर्षों के दौरान लिखी गई थी: 1936 से 1940 तक। "Requiem" में अलग-अलग छोटे अध्याय होते हैं, टुकड़े जिसमें एक रूसी महिला का विलाप, और लाखों रूसी लोगों की पीड़ा का दुखद अवलोकन, और वास्तविकता का दुखद पुनर्विचार केंद्रित होता है।

दमन की लहर ने ए। अखमतोवा के परिवार को एक काले पंख से छुआ - इकलौता बेटा जेल में समाप्त हो गया। अपने भविष्य के भाग्य की अनिश्चितता, उसे फिर कभी न देखने का डर - पति की मृत्यु के बाद एक नाजुक, लेकिन विद्रोही और अडिग महिला के भाग्य में यह सबसे गंभीर परीक्षा है।

मैं सत्रह महीने से चिल्ला रहा हूं, मैं तुम्हें घर बुला रहा हूं, मैंने खुद को जल्लाद के चरणों में फेंक दिया, तुम मेरे बेटे और मेरे डरावने हो। सब कुछ हमेशा के लिए गड़बड़ हो गया है, और मैं अब यह नहीं समझ सकता कि कौन जानवर है, कौन आदमी है, और कब तक फांसी का इंतजार करना है।

कवि का व्यक्तिगत दुख इस समझ से तेज होता है कि उसके जैसे हजारों, लाखों हमवतन पीड़ित हैं, क्योंकि यह समय पूरे देश के लिए, पूरे लोगों के लिए त्रासदी का समय था। लोगों के दिलों और दिलों में डर, खौफ और अविश्वास बस गया, और कई लोगों के लिए बेहतर भविष्य की आशा की चिंगारी पूरी तरह से बुझ गई। इस प्रकार, व्यक्तिगत और अंतरंग अनुभवों के माध्यम से, ए. अखमतोवा दर्द भरी पंक्तियों में राष्ट्रव्यापी, ऐतिहासिक दुख व्यक्त करते हैं। साइट से सामग्री

फिर अंतिम संस्कार का समय आ गया। मैं देखता हूं, मैं सुनता हूं, मैं आपको महसूस करता हूं: और वह जो मुश्किल से खिड़की पर लाया गया था, और वह जो पृथ्वी को रौंदता नहीं है, और जिसने खूबसूरती से अपना सिर हिलाया, उसने कहा: "मैं यहाँ आता हूँ जैसे कि मैं था घर!"

इस कठिन समय में, ए। अखमतोवा अपने भाग्य और आशा, विश्वास और प्रेम को बनाए रखने में कामयाब रही। वह गंभीर परीक्षणों से नहीं टूटी, बल्कि एक छोटी महिला और एक महान कवि के व्यक्तित्व की ताकत के लिए संयमित और परीक्षण की गई। अन्ना अखमतोवा ने सच्चाई और दर्द से विस्मित करने वाली कविताओं में जो कुछ भी देखा और अनुभव किया, उसे पिघलाने में कामयाब रही, जो आज हमें आधी सदी से भी पहले लौटा रही है, न केवल हमें क्रूर अतीत के बारे में सोचने और उसकी सराहना करने के लिए प्रेरित करती है, बल्कि आत्मविश्वास को भी प्रेरित करती है। भविष्य में इस त्रासदी को बर्दाश्त नहीं किया जा सकता है।

इस दुख के आगे पहाड़ झुक जाते हैं, महान नदी नहीं बहती, लेकिन जेल के दरवाजे मजबूत होते हैं, और उनके पीछे "कठिन श्रम छेद" और नश्वर पीड़ा होती है।

आप जो खोज रहे थे वह नहीं मिला? खोज का प्रयोग करें

इस पृष्ठ पर, विषयों पर सामग्री:

• Requiem में समय।
• Poema Requiem रूसी इतिहास का दुखद पृष्ठ
• Requiem . कविता में रूसी इतिहास के पन्नों का प्रतिबिंब

ए। अखमतोवा की कविता "रिक्विम" में बाइबिल की छवियां और रूपांकनों

"रिक्विम" के बारे में लिखने वाले लगभग सभी ने इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित किया कि कविता में बाइबिल की उपमाओं की मदद से आधुनिकता से अवगत कराया गया है, कि पवित्र ग्रंथों की छवियां और रूपांकन अख्मतोवा के लिए वास्तविकता की कलात्मक समझ का एक साधन बन जाते हैं, और सर्वनाश के चित्र - उसके युग का प्रतीक।

केवल स्टालिनवादी अधिनायकवाद के अशुभ सार को देखते हुए, उन घटनाओं का सही अर्थ जो अखमतोवा एक गवाह के रूप में हुआ था, कोई भी समझ सकता है कि कवि के लिए इन घटनाओं के कलात्मक अवतार के लिए जो हो रहा था, उसके लिए पर्याप्त पैमाने का चयन करना कितना मुश्किल था। "रिक्विम" में अखमतोवा द्वारा की गई पसंद युग द्वारा तय की गई थी - तीस के दशक का दुखद युग। क्या अखमतोवा ने खुद को नए सर्वनाश के लेखक, निर्माता के रूप में पहचाना? या इस बात का अहसास उन्हें बाद में हुआ: "1936 में, मैंने फिर से लिखना शुरू किया, लेकिन मेरी लिखावट बदल गई है, लेकिन मेरी आवाज पहले से ही अलग है। तत्कालीन अजन्मे छंदों से घोड़ा ..."1।

पहले से ही कविता का शीर्षक, काम के लिए एक निश्चित शैली की कुंजी की पेशकश करता है, साथ ही उस विशिष्ट समन्वय प्रणाली को सेट करता है जिसमें कवि द्वारा बनाई गई दुनिया की कलात्मक छवि को समझना संभव है। याद रखें कि "requiem" मृतकों के लिए एक कैथोलिक सेवा है, मृतक के लिए एक अंतिम संस्कार सामूहिक; इस शब्द का अधिक सामान्य अर्थ मृतकों का स्मरण, स्मारक प्रार्थना है। इस दृष्टिकोण से, अख्मतोवा द्वारा एक बार किया गया स्वीकारोक्ति अत्यधिक प्रतीकात्मक लगता है: "रिक्विम" - चौदह प्रार्थनाएँ "2। इस तथ्य के बावजूद कि इस लेखक के "देर से मूल्यांकन" का रूपक अर्थ स्पष्ट है, अखमतोवा के पाठ की गूँज और संयोग बाइबिल वे हैं जो जानबूझकर इंगित किए गए हैं, और जो यादृच्छिक प्रतीत हो सकते हैं - विस्मित और आपको सोचने पर मजबूर करते हैं। संपूर्ण "Requiem" सचमुच बाइबिल की कल्पना के साथ व्याप्त है। और पुनर्निर्माण, "पुनर्जीवित" श्रृंखला जो हमारे सबसे प्राचीन प्रोटोटेक्स की ओर ले जाती है संस्कृति, कविता की "बाइबिल क्रिप्टोग्राफी" (आर। टिमेंचिक) को समझें - बहुत महत्वपूर्ण।

कविता में जिन घटनाओं पर चर्चा की जाएगी, उनका सही पैमाना "समर्पण" की पहली पंक्तियों द्वारा दर्शाया गया है: "पहाड़ इस दुःख के आगे झुकते हैं, / महान नदी नहीं बहती है ..." 3

दुनिया की छवि को फिर से बनाना, जिसमें सभी अभ्यस्त और स्थिर पैरामीटर स्थानांतरित हो गए हैं, विकृत हो गए हैं, ये पंक्तियाँ बाइबिल के पाठ के स्थान में काम का परिचय देती हैं, हमें सर्वनाशकारी चित्रों और छवियों को याद दिलाती हैं: "पहाड़ हिलेंगे और पहाड़ियाँ हिलेंगी ..." (है। 54, 10); "और आकाश छिपा हुआ था, और स्क्रॉल की तरह लुढ़का हुआ था; और हर पहाड़ और द्वीप अपने स्थान से हट गए ..." (प्रका0वा0 6:14)

सर्वनाश की दुनिया का संकेत यहां "महान नदी" की छवि भी है जो जम गई है और इसके पानी के प्रवाह को रोक दिया है। इस तथ्य के बावजूद कि डॉन की छवि और येनिसी की छवि दोनों कविता में दिखाई देती हैं, "महान नदी" निश्चित रूप से, नेवा है, जिसकी छवि कविता को फ्रेम करती है, इसे एक अंगूठी में संलग्न करती है। कविता में नेवा एक ही समय में सर्वनाश की दुनिया का संकेत है, और "लेटा-नेवा", "अमरता के लिए एक पास" की छवि - शाश्वत समय से संबंध का संकेत।

बाइबिल का संदर्भ, कविता में उत्तल रूप से प्रकट हुआ, स्पष्ट रूप से "महान नदी" की छवि के एक और शब्दार्थ पहलू को उजागर करता है। "रिक्विम" में नेवा की छवि के पीछे "बेबीलोनियन नदी" की बाइबिल की छवि का भी अनुमान लगाया जा सकता है, जिसके किनारे पर तबाह हुए लोग अपने अतीत को याद करते हुए बैठते हैं और रोते हैं। इस तरह के संघ संयोग से उत्पन्न नहीं होते हैं: भजन 136 का मुख्य विषय "बाबुल की नदियों पर ..." "रिक्विम" में भेदी और दुखद लगता है - ईश्वरविहीन अधिकारियों द्वारा ईश्वरहीन लोगों की "कैद" का विषय: "बाबुल की नदियों के किनारे हम बैठे थे और सिय्योन का स्मरण करके रोते थे; उसके बीच में हम ने अपनी वीणा फूंक दी। वहां जो हमें बंदी बनाते थे, वे हम से गीत के शब्दों की मांग करते थे, और हमारे उत्पीड़कों - मस्ती। .. "(भज। 136, 1-3)

यदि "रिक्विम" में नेवा को बेबीलोनियन नदी के रूप में माना जाता है, तो यह स्वाभाविक है कि लेनिनग्राद को कविता के शब्दार्थ स्थान में एक तबाह भूमि, "विदेशी भूमि" के रूप में समझा जा सकता है। कविता में अपवर्तित, इन बाइबिल छवियों को "Requiem" में वास्तविक रूप दिया गया है और एक अन्य विषय जो "बाबुल की नदियों पर ..." में स्पष्ट रूप से लगता है - मजबूर चुप्पी, या अन्यथा - "लटका गीत": "... विलो पर ... उन्होंने लटका दिया हम अपने वीणा हैं" (भजन 136: 3)। जबरन मौन का विषय, जो स्तोत्र से आया है, अखमतोवा की कविता में एक विशेष मार्मिकता प्राप्त करता है। प्राचीन यहूदियों की ओर से बोलने वाले राजा डेविड के मुंह में यह प्रश्न रखा गया: "हम एक विदेशी भूमि में प्रभु का गीत कैसे गा सकते हैं?" वे मेरे थके हुए मुंह को दबा देंगे, / जिसके साथ एक सौ मिलियन लोग चिल्लाते हैं ... "(3, 29) उत्पत्ति की पुस्तक की पंक्तियाँ एक एपिग्राफ बन सकती हैं, यदि अखमतोवा के सभी कार्यों के लिए नहीं, तो कम से कम उसके दो दुखद दशकों के लिए: पहला - मजबूर मौन की अवधि, फिर - असमर्थता पूरी आवाज में बोलो। "हम एक विदेशी भूमि में भगवान का गीत कैसे गा सकते हैं?" यह प्रश्न विशेष रूप से व्यवस्थित रूप से "रिक्विम" के संदर्भ में फिट बैठता है।

बंदी शहर की छवि, जिसमें गाना असंभव है, "जंगली" शहर की छवि के साथ "Requiem" में विलीन हो जाती है। विशेषण "जंगली" ("... हम राजधानी जंगली के माध्यम से चले गए"), जिसका उपयोग राजधानी, शहर के संबंध में अप्रत्याशित लगता है, बाइबिल को भी संदर्भित करता है। भजन 136 के संदर्भ में, जंगली शहर की छवि एक ही समय में पैगंबर सपनिन की पुस्तक में वापस जाती है: "अशुद्ध और अशुद्ध शहर पर हाय, अत्याचारी! ...

उसके बीच में उसके हाकिम गरजते हुए सिंह हैं, उसके न्यायी सांझ के भेड़िये हैं, और भोर तक एक भी हड्डी न छोड़े...

मैं ने जाति जाति को नाश किया है, उनके गढ़ नाश किए गए हैं; उसने उनकी सड़कों को खाली कर दिया, ताकि कोई उन में फिर न चले; उनके शहर तबाह हो गए: एक भी व्यक्ति नहीं है, कोई निवासी नहीं है "(सप। 3, 1-6)

नायिका द्वारा जेल की कतारों में बिताए गए वर्षों को "रिक्विम" में "पागल" कहा जाता है। यह कहा जाना चाहिए कि स्टालिन के दमन के खूनी वर्षों के बारे में एक कविता में यह विशेषण संयोग से प्रकट नहीं हुआ था। यह न केवल यहां आधुनिक वास्तविकता के भावनात्मक मूल्यांकन की चरम डिग्री को व्यक्त करता है और कुछ हद तक "जंगली" विशेषण का पर्याय है, बल्कि, कविता की संपूर्ण आलंकारिक प्रणाली को प्रतिध्वनित करते हुए, इसके बाइबिल के संदर्भ से वातानुकूलित हो जाता है। कविता में, "एज़ोव्श्नी के भयानक वर्ष" भी पागल हैं, और निश्चित रूप से, लेनिनग्राद अपने आप में एक बंदी और तबाह शहर, एक "जंगली" शहर है। कविता के शब्दार्थ स्थान में, पागल वर्षों की छवि और, मोटे तौर पर, पागल शहर कविता की मुख्य छवियों में से एक के साथ संबंध रखता है - एक तारे की छवि, निश्चित रूप से सर्वनाश की दुनिया की तस्वीर में केंद्रीय है कि अखमतोवा कलात्मक रूप से बनाता है। दिलचस्प बात यह है कि इन छवियों की बहुत निकटता बाइबिल के पाठ के कारण निकलती है: सर्वनाश में तारे का अर्थ है शैतान, जिसे स्वर्ग से पृथ्वी पर फेंक दिया जाता है। यदि बाइबिल के पाठ में एन्जिल्स की तुलना सितारों से की जाती है (अय्यूब। 38:7; रेव। 12:4), तो शैतान, एक महादूत होने के नाते, एक "दिन का प्रकाश" है, अर्थात। चमकीला तारा (यशायाह 14:12)।

एक तारे की छवि, विशाल, जमे हुए और उज्ज्वल, कविता में आने वाले सर्वनाश का मुख्य प्रतीक होने के नाते, अखमतोवा द्वारा मृत्यु के साथ सीधे सहसंबद्ध है, एक सार्वभौमिक तबाही की तस्वीर में सख्ती से खुदा हुआ है। तथ्य यह है कि कविता में तारा एक सर्वनाश छवि है, मृत्यु का एक अशुभ प्रतीक है, सबसे पहले, उस संदर्भ से, जिसमें यह कविता में प्रकट होता है, स्पष्ट रूप से इंगित किया गया है:

मौत के तारे हमसे ऊपर थे
और मासूम रूस ने लिखा
खूनी जूतों के नीचे
और ब्लैक मारुस के टायरों के नीचे।
(3, 23)

और सीधे मेरी आँखों में दिखता है
और जान से मारने की धमकी दी
विशाल सितारा।
(3, 25)

इसके अलावा, एक तारे की छवि की उपस्थिति, अधिक सटीक रूप से, "मृत्यु के सितारे", उन छवियों द्वारा कविता में तैयार की जाती है जो सर्वनाश की दुनिया की तस्वीर का मॉडल बनाती हैं: एक नदी जिसने अपना रास्ता रोक दिया है, पहाड़ों को स्थानांतरित कर दिया है, ए "अंधेरा" सूरज। वैसे, लाइन "सूर्य कम है और नेवा अधिक धूमिल है ..." खुद को सर्वनाश से एक छिपे हुए उद्धरण के रूप में माना जाता है: "... और सूरज और हवा को धुएं के कारण अंधेरा कर दिया गया था। अच्छा" (प्रका0वा0 9:3)।

अखमातोव की एक तारे की छवि, उज्ज्वल और गिरती हुई, बाइबिल में वापस जाती है, इसका प्रतीकवाद छवि की बाइबिल की समझ के साथ सीधे सहसंबद्ध हो जाता है, और उत्पत्ति की पुस्तक के साथ कविता की गूँज कभी-कभी काफी अभिव्यंजक होती है: "। .. और उन दिनों के दु:ख के बाद अचानक सूर्य फीका पड़ जाएगा, और चन्द्रमा अपना प्रकाश न देगा, और तारे आकाश से गिरेंगे..." (मत्ती 24:29)। विशेष रूप से अक्सर सर्वनाश में एक तारे की एक छवि होती है: "तीसरे देवदूत ने अपनी तुरही फूंकी, और एक महान सितारा स्वर्ग से गिर गया, एक दीपक की तरह जल रहा था, और एक तिहाई नदियों और पानी के स्रोतों पर गिर गया" ( रेव. 8, 10). "पांचवें देवदूत ने उड़ा दिया, और मैंने एक तारा देखा जो स्वर्ग से पृथ्वी पर गिर गया, और रसातल के खजाने की चाबी उसे दी गई। उसने रसातल का खजाना खोला, और धुएं की तरह खजाने से धुआं निकला एक बड़ी भट्टी से, और सूर्य अन्धेरा हो गया, और टिड्डियों के धुएँ में से हवा पृथ्वी पर आ गई..." (प्रका0वा0 9:1-3)

एक तारे की छवि "Requiem" में और फिर से - "टू डेथ" अध्याय में दिखाई देगी:

मुझे अब परवाह नहीं है। येनिसी बह रही है
ध्रुवीय तारा चमकता है।
और प्यारी आँखों की नीली चमक
अंतिम भयानक ग्रहण।
(3, 27)

अध्याय का शीर्षक इस बात की पुष्टि करता है कि इस बार पवित्र शास्त्र की "शाश्वत छवि" कविता के सर्वनाश के सामान्य शब्दार्थ में फिट बैठती है, और इस बार तारा मृत्यु का एक अशुभ प्रतीक है, एक और वास्तविकता का संकेत है। उद्धृत पंक्तियाँ अनिवार्य रूप से मंडेलस्टम की छवि की व्याख्या करती हैं, ओह दुखद भाग्यजो अखमतोवा इस समय तक, अगर वह निश्चित रूप से नहीं जानती थी, तो अनुमान लगाया: "प्यारी आँखों की नीली चमक ..."। और मैंडेलस्टम की 1922 की कविता "हवा ने हमें सांत्वना दी है ..." के साथ रोल कॉल, जो मुख्य अध्याय के संदर्भ में उत्पन्न होती है, इसके अलावा अखमातोव की छवि की "बाइबिल" ध्वनि पर प्रकाश डालती है, हमें इसे यहां, रिक्विम में पढ़ने के लिए मजबूर करती है। , सबसे पहले, एक बाइबिल के रूप में:

नीला में एक अंधा कोना है,
और आनंदमय दोपहर में हमेशा,
घनी हुई रात के संकेत की तरह,
घातक तारा कांपता है।

यह मान लेना काफी स्वाभाविक है कि अखमतोव के पाठ के अंतरिक्ष में एक तारे की छवि क्रेमलिन सितारों से भी जुड़ी हो सकती है, जो स्टालिनवादी आतंक के युग का एक सार्वभौमिक प्रतीक बन गया। इस तरह के संकेतों ने बाइबिल के संदर्भ से इनकार नहीं किया, जो कि कविता में प्रमुख रूप से प्रकट हुआ था, मुख्य रूप से छवि की व्याख्या में निर्णायक, बल्कि, उन्होंने इसकी पहचान में भी योगदान दिया। क्रेमलिन सितारे, क्रेमलिन का प्रतीक होने के नाते - वह स्थान जहाँ 30 के दशक में अत्याचारी "घोंसला" सीधे मृत्यु और सर्वनाश के खतरे से जुड़े थे। समझ में आता है और अखमतोवा के समकालीनों के करीब, ये "बाहरी", पहली नज़र में, संघ कविता के बाइबिल संदर्भ में व्यवस्थित रूप से फिट होते हैं।

"Requiem" की संस्कृति की स्मृति का विश्लेषण स्पष्ट रूप से दिखाता है कि कविता में साहचर्य श्रृंखला कितनी वास्तविक है, जो सीधे मृत्यु के विषय से संबंधित है, कार्य के पाठ में संस्कृति की "शाश्वत छवियों" का कार्य क्या है। मृत्यु के विचार की कलात्मक समझ और अवतार में बाइबिल की छवियों और रूपांकनों की भूमिका विशेष रूप से महान है। जैसा कि हमने देखा है, यह सांस्कृतिक स्मृति की यह परत है जो "Requiem" में दुनिया की सर्वनाशकारी तस्वीर का पुनर्निर्माण करती है, मृत्यु के स्थान को काम की मुख्य और एकमात्र वास्तविकता के रूप में महसूस करने में मदद करती है। "Requiem" न केवल ऊपर चर्चा की गई सर्वनाश की छवियों-प्रतीकों द्वारा, और न केवल छवियों-विवरणों द्वारा मृत्यु के शब्दार्थ क्षेत्र में प्रवेश किया जाता है, जो एक प्रकार की "बाइबिल" पृष्ठभूमि बनाते हैं: एक देवी, एक मोमबत्ती, एक आइकन II की ठंड, आदि; उन सभी को, अखमतोव के काम के संदर्भ में, अंतिम संस्कार की विशेषताओं के रूप में भी पढ़ा जा सकता है। बाइबिल की छवियों में, "रिक्विम की स्थिति के लिए कट्टरपंथी" (एल। किखनी), मुख्य स्थान, निश्चित रूप से, क्रूस पर चढ़ाए गए पुत्र और माता की छवियों पर कब्जा कर लिया गया है जो निष्पादन में मौजूद हैं।

क्रूसीफिकेशन की तस्वीर की मौत के बारे में कविता के पाठ में उपस्थिति, न्यू टेस्टामेंट के केंद्रीय एपिसोड को प्राप्त होता है - बाहरी, कथानक स्तर पर - एक पूरी तरह से "यथार्थवादी" स्पष्टीकरण: नए नियम की त्रासदी के चित्र और चित्र नायिका के मन में एक दृष्टि की तरह उठता है, एक रहस्योद्घाटन - जीवन और मृत्यु के कगार पर, जब "पागलपन ने आत्मा के आधे हिस्से को पंख से ढक लिया ..."। हालाँकि, अध्याय "क्रूसीफिक्सन" को "रिक्विम" के पाठ में और अधिक मजबूती से मिलाया गया है। काम की सभी मुख्य शब्दार्थ रेखाएँ इसमें केंद्रित हैं।

ईजी से पूरी तरह सहमत होना शायद ही संभव है। एटकाइंड, जो इस बात को लेकर आश्वस्त हैं कि "क्रूसीफिकेशन" की दोनों पेंटिंग "अधिक हद तक सुसमाचार के स्रोत के बजाय सामान्यीकृत सचित्र पैटर्न पर वापस जाती हैं"6। "Requiem" का पाठ इसके विपरीत को आश्वस्त करता है।

अपने स्रोत के लिए "सूली पर चढ़ना" की निकटता - पवित्र शास्त्र पहले से ही एपिग्राफ द्वारा अध्याय के लिए तय किया गया है: "मेरे लिए मत रोओ, माँ, उस कब्र में जो तुम देखते हो" (3, 28)। अखमतोवा के एपिग्राफ हमेशा काम के लिए नए शब्दार्थ संदर्भों को जोड़ते हैं, संस्कृति की "शाश्वत छवियों" को अद्यतन करते हैं, आधुनिकता के पाठ को सांस्कृतिक परंपरा में पेश करते हैं, और अक्सर पूरे काम को पढ़ने की कुंजी बन जाते हैं। महान शनिवार को सेवा के सिद्धांत के इर्मोस IX से शब्दों का एपिग्राफ बनाना, वास्तव में, क्रूस पर चढ़ाए गए पुत्र और माता की पीड़ा को एक एकल विशाल और मार्मिक कलात्मक छवि में जोड़ता है। इस प्रकार, अध्याय की रचना को भी इसका औचित्य प्राप्त होता है: इसके पहले टुकड़े का उद्देश्य पुत्र है, दूसरे का उद्देश्य माता है।

उद्धृत स्रोत से आने वाले शब्दार्थ आवेगों की भूमिका कितनी महान है, अध्याय का पहला लघुचित्र आपको इसका पूरी तरह से अनुभव करने की अनुमति देता है:

स्वर्गदूतों के समूह ने उस महान घड़ी की महिमा की,
और आकाश आग की लपटों में चढ़ गया।
उसने अपने पिता से कहा: "तुमने मुझे क्यों छोड़ दिया?"
और माताएँ: "ओह, मेरे लिए मत रोओ ..."
(3, 28)

बाइबिल पाठ के लिए अभिविन्यास पहले से ही खंड की पहली पंक्तियों में महसूस किया जाता है - प्राकृतिक आपदाओं के वर्णन में जो मसीह के निष्पादन के साथ होते हैं। लूका के सुसमाचार में हम पढ़ते हैं: "... और नौवें घंटे तक सारी पृथ्वी पर अन्धकार रहा; और सूर्य अन्धेरा हो गया, और मन्दिर का परदा बीच में फट गया" (लूका 23:44-45) ) यीशु का पिता से प्रश्न, "उसने मुझे क्यों छोड़ दिया?" सूली पर चढ़ाए गए मसीह के शब्दों का लगभग एक उद्धरण पुनरुत्पादन होने के कारण, सुसमाचार में भी वापस जाता है: "नौवें घंटे में, यीशु ने ऊँची आवाज़ में पुकारा: एलोन! एलोई! लम्मा सवाहथानी? - जिसका अर्थ है: मेरे भगवान! मेरे भगवान ! तुम मुझे क्यों छोड़ा?" (मरकुस 15:34)। शब्द "ओह, मेरे लिए रोओ मत ...", माँ को संबोधित करते हुए, हमें अध्याय के एपिग्राफ को याद करते हैं, एक ही समय में सुसमाचार से एक गलत उद्धरण निकला। उसके साथ उसके वध के लिए और उन महिलाओं के लिए जो उसके साथ सहानुभूति रखते हैं, यीशु कहते हैं: "... यरूशलेम की बेटियों! मेरे लिए मत रोओ, लेकिन अपने लिए और अपने बच्चों के लिए रोओ ..." (लूका 23:27) -28)। दूसरे शब्दों में, काव्य अंश की चौथी पंक्ति सुसमाचार पाठ का संदूषण है और पास्कल कैनन के इर्मोस से एक उद्धरण है, जो "द क्रूसीफिक्सियन" अध्याय का एपिग्राफ बन गया।

ध्यान देने योग्य तथ्य यह है कि सुसमाचार के पाठ में यीशु के शब्दों को माँ को नहीं, बल्कि उनके साथ आने वाली महिलाओं को संबोधित किया गया है, "जो उसके लिए रोई और रोई" (लूका 23:27)। पुत्र के शब्दों को सीधे माता को संबोधित करते हुए, अखमतोवा इस प्रकार सुसमाचार पाठ पर पुनर्विचार करती है। परंपरा के साथ जानबूझकर गैर-संयोग, मॉडल से विचलन - बाइबिल के स्रोत के लिए एक सामान्य स्पष्ट अभिविन्यास के साथ - लेखक के इरादे को प्रकट करना है, इसमें सबसे आवश्यक पर जोर देना है। इस प्रकार अध्याय का दूसरा अंश तैयार किया गया है - क्रूस का दृश्य। एक नए तरीके से, रोशन, या बल्कि, निर्माण, कलवारी क्रॉस के पास की जगह, स्थिर स्थानिक मापदंडों की अदला-बदली: सुसमाचार चित्र और इसकी परिधि का केंद्र, अखमतोवा यहाँ फिर से अपना ध्यान माँ, उसकी पीड़ा पर केंद्रित करता है:

मगदलीनी लड़ी और सिसकने लगी,
प्रिय छात्र पत्थर में बदल गया,
और जहाँ चुपचाप माँ खड़ी थी,
इसलिए किसी की देखने की हिम्मत नहीं हुई।
(3, 28)

इसलिए, "Requiem" में पेश किए गए नए नियम की त्रासदी की व्याख्या पूरी तरह से कैनन के ढांचे में फिट नहीं होती है। "नए, अखमतोवा त्रासदी में, एक बेटे की मृत्यु में एक माँ की मृत्यु होती है,"7 और इसलिए अखमतोवा द्वारा बनाया गया "क्रूसीफ़िकेशन" पुत्र का नहीं, बल्कि माँ का सूली पर चढ़ना है। "रिक्विम" में सुसमाचार के इस चरमोत्कर्ष दृश्य को इस प्रकार पढ़ा जाता है। यदि हम पवित्र शास्त्रों के उन्मुखीकरण के बारे में बात करते हैं, तो सुसमाचार के केंद्रीय प्रकरण की उनकी व्याख्या में अखमतोवा जॉन के सुसमाचार के करीब है। इसमें केवल एक ही है! - इस तथ्य पर ध्यान आकर्षित करता है कि "यीशु के क्रूस पर उसकी माँ खड़ी थी ..." (जॉन 19, 25), और बताता है कि कैसे एक भयानक पीड़ा के क्षण में मनुष्य का पुत्र अपनी माँ के बारे में नहीं भूला: "यीशु, माता और चेले को यहां खड़े देखकर, जिनसे वह प्रेम रखता था, अपनी माता से कहता है, हे नारी, देख, तेरा पुत्र: तब वह चेले से कहता है, देख, तेरी माता! (यूहन्ना 19:26-27)। इस तथ्य से प्रभावित होना असंभव नहीं है कि मार्क, और मैथ्यू, और ल्यूक दोनों, कुछ महिलाओं के नाम से सूचीबद्ध करते हैं जो निष्पादन में उपस्थित थे: "उनमें मैरी मैग्डलीन, और मैरी, जेम्स द लेसर की मां थी। और योशिय्याह, और सलोमनिया'' (मरकुस 15:40) - माता के बारे में एक शब्द भी नहीं कहा गया।

अखमतोवा का अर्थ है उच्चतम, सबसे मार्मिक जो मानवता ने कभी जाना है, मातृ पीड़ा का एक उदाहरण - माँ की पीड़ा के लिए। मातृ प्रेम ईश्वर की माँ के आदर्श का एक सांसारिक एनालॉग है, जो मानव आत्मा में गहराई से निहित है।

इस तथ्य के बावजूद कि अखमतोवा, एक विश्वासी ईसाई के रूप में, वर्जिन मैरी का सम्मान करते थे, वर्जिन मैरी की छवि अक्सर अखमतोवा के काम में नहीं मिलती है। यह पहली बार 1912 में अपने बेटे के जन्म के वर्ष में अखमतोवा की कविता में प्रकट होता है: "कोरोला की सुइयों में आग लग गई / बादल रहित माथे के आसपास ..." (1, 105)। दो साल बाद भविष्यवाणी कविता "जुलाई 1914" में दिखाई देने पर, भगवान की माँ की छवि केवल 1920 के दशक की शुरुआत में सामने आएगी - अंतिम संस्कार शोक "विलाप" (1922) और विलाप में "और स्मोलेंस्क अब एक जन्मदिन की लड़की है ..." (1921), और फिर लंबे समय तक अखमतोवा का काम छोड़ देंगे। सभी अधिक उल्लेखनीय Requiem में उनकी उपस्थिति है। "रिक्विम" "माँ-बेटे" के केंद्रीय विरोध को अनिवार्य रूप से अखमतोवा के दिमाग में सुसमाचार की साजिश के साथ सहसंबद्ध होना पड़ा, और माँ की पीड़ा, जो "अपने इकलौते बेटे से अलग" थी, की माँ की पीड़ा के साथ भगवान। इसलिए, "रिक्विम" में भगवान की माँ की छवि नायिका के "चेहरे" में से एक नहीं है, इसके लिए कविता की मुख्य और शायद मुख्य छवि में से एक के रूप में अपनी समझ की आवश्यकता है। भगवान की माँ की छवि के लिए अपील ने अखमतोवा को जो हो रहा था, उसके वास्तविक पैमाने को इंगित करने में मदद की, दुःख और पीड़ा की सच्ची गहराई जो कि गुलाग कैदी की माँ को मिली - और इस तरह एक स्मारकीय महाकाव्य सामान्यीकरण का निर्माण किया। यह महत्वपूर्ण है कि "रिक्विम" में वर्जिन की छवि न केवल क्रूसीफिकेशन के दृश्य में दिखाई देती है, अर्थात। जब कवि सीधे सुसमाचार को संदर्भित करता है) कथानक। यह छवि कविता को ताज पहनाती है। "उपसंहार" में उनकी उपस्थिति प्रतीकात्मक है: "उनके लिए मैंने एक विस्तृत आवरण / गरीबों से, उन्होंने शब्दों को भी सुना" (3, 29)।

कविता के "उपसंहार" में "व्यापक आवरण" का उल्लेख हमें एक और छवि याद दिलाता है - 1922 की कविता "विलाप" से:

भगवान की माँ द्वारा निर्देशित
वह अपने बेटे को दुपट्टे में लपेटता है,
एक बूढ़ी भिखारी महिला द्वारा गिराया गया
प्रभु के बरामदे में।
(1,387)

लेकिन इससे पहले भी, "महान दुखों पर" "व्यापक घूंघट" फैलाते हुए, भगवान की माँ की छवि "जुलाई 1914" कविता के समापन में दिखाई देती है: "वर्जिन एक सफेद कपड़ा फैलाएगा / महान दुखों के ऊपर" (4, 107)।

1914 में युद्ध की घोषणा के बाद दूसरे दिन लिखी गई कविता "जुलाई 1914" में, लेखक की अपने मूल देश पर आक्रमण के कारण होने वाली परेशानियों से मध्यस्थता और मुक्ति की उम्मीदें वर्जिन की छवि से जुड़ी थीं। विलाप में, भगवान की माँ की छवि की उपस्थिति का अर्थ अलग है: यह "उन लोगों के लिए शोकपूर्ण रोना, जो अपने विश्वास के लिए पीड़ित थे, रूसी लोगों के ईश्वर-त्याग के लिए" 8, एलजी के अनुसार दिखाई दिया। 1922 में चर्चों से चर्च के कीमती सामान की जब्ती के जवाब में किखनी। इसीलिए, अन्य संतों के बीच, भगवान की माँ भी चर्च छोड़ देती है। दोनों शब्दार्थ रेखाएँ: रूसी लोगों के ईश्वर-त्याग का विचार और देश को एक अत्याचारी की शक्ति से मुक्त करने की आशा - भगवान की माँ की छवि में "रिक्विम" में संयुक्त हैं। तीनों ग्रंथों में, भगवान की माँ की छवि - वह जो "दुखों पर महान रूमाल" फैलाती है, और वह जो "अपने बेटे को दुपट्टे में लपेटती है", और वह जो "चौड़ा आवरण" बुनती है - वह भी दिखाई देती है सबसे पवित्र थियोटोकोस की हिमायत के रूढ़िवादी दावत की याद के रूप में, "जिसका धार्मिक अर्थ दुनिया के लिए भगवान की माँ की प्रार्थनापूर्ण उपस्थिति है"9।

"उपसंहार" की आलंकारिक गूँज और अखमतोवा द्वारा पहले की कृतियाँ अंत में आश्वस्त करती हैं कि कविता की अंतिम पंक्तियों के पीछे भगवान की माँ की छवि दिखाई देती है, लेकिन इस बार - और यह मुख्य विचार का तार्किक निष्कर्ष है "Requiem" - नायिका स्वयं भगवान की माँ के रूप में कार्य करती है: "उनके लिए मैंने एक विस्तृत आवरण बुना है ..."। बेशक, कविता का शब्दार्थ स्थान भी इन कार्यों के संदर्भों को साकार करता है। इस दृष्टिकोण से विशेष रूप से महत्वपूर्ण है "जुलाई 1914" कविता के साथ "रिक्विम" की संवादात्मक बातचीत। कविता के मुख्य शब्दार्थ आवेगों को कविता से जोड़ने से आप इसे "पूर्ण भविष्यवाणियों" और "अंतिम तिथियों" के पहलू में पढ़ सकते हैं। ध्यान दें: यदि 1914 में "एक-पैर वाले राहगीर" के शब्दों को अभी भी एक भविष्यवाणी के रूप में माना जा सकता है: "भयानक तारीखें आ रही हैं ...", तो 1940 में अखमतोवा के पास पहले से ही कड़वा और कयामत स्पष्ट रूप से बताने का हर कारण था: " पूर्वानुमानित दिन आ गए हैं" (1917)। 1930 के दशक के अंतरिक्ष में "अंतिम तिथियों", "उलट" के सर्वनाशकारी रूपांकनों, "रिक्विम" में एक नया अर्थ प्राप्त करते हैं, जो वास्तविकता का प्रत्यक्ष प्रक्षेपण बन जाता है।

इस प्रकार, "Requiem" में "बाइबिल" की परत की भूमिका को कम करके आंकना असंभव है। संपूर्ण कार्य को मृत्यु के स्थान में प्रक्षेपित करते हुए, संस्कृति की "शाश्वत छवियां" 1930 के दशक की मुख्य भावना को व्यक्त करती हैं - भ्रम की भावना, जो हो रहा है उसकी असत्यता, जीवन और मृत्यु के बीच की सीमा, कयामत और आध्यात्मिक तबाही - एक युग के अंत का एक दुखद पूर्वाभास, एक पीढ़ी की मृत्यु, स्वयं की मृत्यु। सर्वनाश के प्रतीकवाद के माध्यम से, बेतुके और उल्टे होने की छवियों के माध्यम से, पवित्र शास्त्र की "शाश्वत छवियों" ने अखमतोवा को दुनिया की छवि के अवतार के लिए, खूनी आतंक के दुखद युग की पूरी तस्वीर के पुनर्निर्माण के लिए प्रेरित किया। , तर्कहीन और विनाशकारी, लेकिन सबसे महत्वपूर्ण - सहेजे नहीं जाने के लिए अभिशप्त। इस तरह अखमतोवा ने आधुनिक वास्तविकता को देखा - "सर्वनाश युग जिसने एक आदमी के लिए शिकार के लिए युद्ध के संकेत को उड़ा दिया"10।

टिप्पणियाँ

1. हेट ए अन्ना अखमतोवा। काव्य यात्रा। डायरी, संस्मरण, ए अखमतोवा के पत्र। एम।, 1991। एस। 243।
2. कुशनेर ए.एस. अखमतोवा में // अखमतोवा रीडिंग। एम।, 1992। अंक। 3. "अभी भी तुम्हारे बीच अपनी छाया छोड़ रहा है ..." एस 136।
3. अखमतोवा ए। सोबर। सेशन। 6t पर। एम।, 1998। टी.जेड। पी. 22. इस संस्करण के आगे के संदर्भ पाठ में दिए गए हैं, जिसमें वॉल्यूम और पृष्ठ कोष्ठक में दर्शाया गया है।
4. अखमतोवा में एक स्टार की छवि की प्रतीकात्मक प्रकृति अपने शुरुआती काम में पहले से ही स्पष्ट रूप से प्रकट होती है, जहां इस छवि को कम से कम एक परिदृश्य विवरण के रूप में माना जा सकता है। एक स्थिर शब्दार्थ क्षेत्र में शामिल, मृत्यु के एक स्थिर प्रतीकवाद में, वह, एक नियम के रूप में, मृत्यु के क्षेत्र में पूरे कार्य को उलट देता है:
"मैं सफेद मौत का दौरा कर रहा हूँ
अँधेरे की राह पर।
बुराई, मेरे प्यारे, मत करो
दुनिया में कोई नहीं।"
और एक बड़ा सितारा है
दो चड्डी के बीच
इतनी शांति से वादा
शब्दों की पूर्ति।
(1, 245)
5. मंडेलस्टम ओ। वर्क्स। 2 खंडों में। एम।, 1990। खंड। 1. एस 144.
6. Etkind E. G. स्मृति की अमरता। अन्ना अखमतोवा की कविता "रिक्विम" // वहाँ, अंदर। XX सदी की रूसी कविता पर। सेंट पीटर्सबर्ग, 1997। एस। 358।
7. लीडरमैन एन.एल. दुःख का बोझ और महानता (संदर्भ में "Requiem" रचनात्मक तरीकाअन्ना अखमतोवा) // XX सदी के रूसी साहित्यिक क्लासिक्स। मोनोग्राफिक निबंध। येकातेरिनबर्ग, 1996. एस. 211.

8. किखनी एलजी अन्ना अखमतोवा की कविता शिल्प का रहस्य। एम।, 1997। एस। 62।

9. उक्त।

एस. वी. बर्डीना

पर्मिअन

दार्शनिक विज्ञान। - 2001. - नंबर 6. - एस। 3-12।

अनुभाग: साहित्य

सबक के लिए:

• ए। अखमतोवा का चित्र,
• 30-40 के दशक की तस्वीरों से सजा हुआ स्टैंड।

डेस्क पर:

• पाठ विषय,
• पाठ के लिए शिलालेख

संज्ञानात्मक

• काम को अलग करें।
• अपील के माध्यम से शब्द को समय का माहौल दिखाएं।

शिक्षात्मक

• कला के एक काम को प्रकट करने की अपील के माध्यम से व्यक्तिगत पदए अखमतोवा।

शिक्षात्मक

• किशोरों में नागरिक स्थिति की शिक्षा, ऐसे व्यक्तिगत गुण: साहस, सहनशक्ति, वफादारी।

कक्षाओं के दौरान

नहीं, और एक विदेशी आकाश के नीचे नहीं,
और विदेशी पंखों के संरक्षण में नहीं, -
मैं तब अपने लोगों के साथ था,
जहां मेरे लोग, दुर्भाग्य से, थे।

शिक्षक का शब्द:

"हाथ, माचिस, एक ऐशट्रे - एक सुंदर और शोकपूर्ण संस्कार। 30 के दशक में अखमतोवा की कविता से परिचित होने पर यह एक संस्कार था, और विशेष रूप से" रिक्वेम "कविता के साथ: उन वर्षों में, अन्ना एंड्रीवाना रहते थे, एक यातना से मंत्रमुग्ध चेंबर .. अन्ना एंड्रीवाना, मेरे पास जाकर, वह मुझे "रिक्विम" के छंदों को भी कानाफूसी में पढ़ती थी, लेकिन फाउंटेन हाउस में अपने स्थान पर उसने फुसफुसाने की भी हिम्मत नहीं की: अचानक, बातचीत के बीच में, उसने चुप हो गई और, छत और दीवारों पर अपनी आँखों से इशारा करते हुए, कागज का एक टुकड़ा और एक पेंसिल लिया, फिर जोर से कुछ धर्मनिरपेक्ष कहा: "क्या आप चाय चाहते हैं?" या "आप बहुत तंग हैं," फिर उसने एक टुकड़ा ढक दिया एक त्वरित लिखावट में कागज और मुझे सौंप दिया। मैंने कविताएँ पढ़ीं और, याद करते हुए, चुपचाप उन्हें वापस कर दिया। "आज शरद ऋतु की शुरुआत है," ए। अखमतोवा ने जोर से कहा और एक माचिस मारते हुए, ऐशट्रे के ऊपर कागज को जला दिया, "उसने याद किया लिडिया चुकोवस्कायाअन्ना अखमतोवा पर अपने नोट्स में। उसे याद आया कि अक्सर, गली में बाहर जाकर, वह इन छंदों को दोहराती थी ताकि भूल न जाए।

1930 का दशक अखमतोवा के लिए एक कठिन परीक्षा साबित हुआ। उसने अपने कई दोस्तों, अपने परिवार पर पड़ने वाले राक्षसी दमन को देखा:

1) बेटे को गिरफ्तार किया गया - लेनिनग्राद विश्वविद्यालय में एक छात्र।

2) तब - और उसके पति - एन। पुनिन।

अख्मतोवा खुद गिरफ्तारी की लगातार उम्मीद में रहती थी। उसने अपने बेटे को पार्सल सौंपने के लिए लंबी लाइनों में लगा दिया।

केवल एक व्यक्ति जो कविता के महत्व और आवश्यकता के बारे में पूरी तरह से आश्वस्त था, ऐसे समय में लिखना जारी रख सकता है जब एक कागज के टुकड़े पर एक कविता मौत की सजा में बदल सकती है, अपने काम को सच्चे दोस्तों पर भरोसा करने के लिए जो कविता सीखने के लिए तैयार थे दिल उन्हें बचाने के लिए। नतीजतन, जो काम उसके लिए बचत कर रहा था वह कई पाठकों के लिए बचत बन गया।

एपिग्राफ पढ़ना

शिक्षक: हम "Requiem" ch की ओर मुड़ते हैं। "एक प्रस्ताव के बजाय"

"क्या आप इसका वर्णन कर सकते हैं?
और मैंने कहा
- कर सकना।
फिर एक मुस्कान जैसी कोई चीज़ उसके चेहरे पर चमक उठी।"

अब चलिए काम की ओर ही मुड़ते हैं।

"Requiem" केवल कविताओं की एक श्रृंखला नहीं है, यह एक संपूर्ण है।

कार्य का विश्लेषण।

अध्याय 1 "दीक्षा" - एक शिक्षक या पूर्व-तैयार छात्र द्वारा पढ़ना

क्या आप उस समय का माहौल देख सकते हैं?

क्या उस समय रहने वाले लोगों के मूड, विचारों को तुरंत पहचानना संभव है?

वातावरण, समय ही तुरंत हमारे सामने ग्रे रंगों में आ जाता है, कुछ उदास और भारी लोगों पर लटक जाता है, कुछ उन्हें प्रताड़ित करता है। "जेल के ताले", "नश्वर पीड़ा", "भारी कदम", "जंगली पूंजी", "घृणित कट" - यह सब खुश नहीं कर सकता, भावनाओं को जगा सकता है, यह सब लोगों को गुलाम बनाता है। नीरसता, अंधकार के दास।

"परिचय" पूरक "समर्पण" - पढ़ने के बाद विश्लेषण।

क्या इस कविता से 30 के दशक का इतिहास सीखना संभव है? देश कैसे रहता था?

"निंदा की गई रेजिमेंट", "लोकोमोटिव सीटी", आदि। यह अध्याय, अलंकरण के बिना, उस समय के अन्याय, सामूहिक दमन की बात करता है, कि लोगों को न केवल जेलों में रखा गया, बल्कि साइबेरिया भी भेजा गया। जीवन नहीं है, मृत्यु है।

क्या यह युग से व्यक्तिगत में तीव्र परिवर्तन नहीं है? एक महिला की छवि है। वह कौन है?

अखमतोवा उन लोगों के बारे में नहीं बोलती है, लेकिन पीछे जो बहुमत बनाते हैं। नरक की सभी पीड़ाओं से गुजरने के बाद, वह उन सभी महिलाओं के साथ एकजुटता में हैं, जिनके पास यह हिस्सा है। उनके पति को यह विदाई एक सामान्य प्रकृति की है।

यह कविता आपको क्या याद दिलाती है?

बच्चों का गीत

वह उसके लिए दुआ क्यों मांग रही है?

ताकि उसके पास पर्याप्त ताकत हो, ताकि उसके पास सब कुछ सहने की अधिक ताकत हो, क्योंकि वह जानती है कि आगे कई कठिनाइयां हैं।

छात्र पढ़ने के बाद खुद का विश्लेषण करते हैं।

इन अध्यायों में, वह नहीं मानती कि यह उसके साथ हो रहा है, यह किसी और के साथ हो रहा है। वह खुद को बगल से देखती है। वह "काले कपड़े" से लटकने के लिए कहती है ताकि जो कुछ भी हो रहा है उसे न देखें

कैसे बदल रही है महिला की छवि? क्यों?

संयम के बाद भावना का विस्फोट होता है, चीख, अभिमान नहीं। चूंकि यह पुत्र, सबसे प्रिय व्यक्ति से संबंधित है, और प्रकृति उसके लिए प्रतिकूल है

और फिर में अध्याय 6स्तब्ध हो जाना, यहाँ इस नरक से बाहर निकलने का एक संकेत है - एक उच्च क्रॉस।

इस अध्याय का शीर्षक "वाक्य" क्यों है?

आखरी उम्मीद का खो जाना, किसी उजाले की उम्मीद, बस एक ही चीज बची है - मौत को बुलावा देना।

इसलिए, कविताओं की उपस्थिति 8.9 ("मृत्यु की ओर") बहुत तार्किक है।

8, 9 अध्याय। विश्लेषण

उत्तर:

मौत का आह्वान करता है। वह दरवाजा चौड़ा खोलती है। पागलपन में वह अकेलेपन की गहराइयों को जानती है।

टीचर: कई साल पहले, 1914-1916, अखमतोवा ने खुशी के उन पलों के बारे में बात की, जिन्हें वह अपने पूरे जीवन में ले जाना चाहेगी, चाहे वह कितना भी मुश्किल क्यों न हो, लेकिन अब वह अपने बेटे की यादों को भी नहीं ले सकती।

पागलपन के बाद अखमतोवा बाइबिल के रूपांकनों की ओर क्यों मुड़ती है? "सूली पर चढ़ना" - क्या यह संयोग से एक कविता है?

क्या उपसंहार आवश्यक है? वह यह सब भूलने से क्यों डरती है? "उपसंहार" किस प्रकार "दीक्षा" को प्रतिध्वनित करता है? महिला का चरित्र क्या है?

अध्यापक:

"उपसंहार" 1.2 कविता में माँ की छवि दिखाई देती है, जो एक सामान्य प्रकृति की है।

कविता 1 कहती है कि भय और स्वतंत्रता की कमी महिलाओं को, माताओं को क्या करती है - यह उन्हें बूढ़ी महिलाओं में बदल देती है। एक महिला की छवि एक देश (रूस) से जुड़ी हुई है, जो इससे थक गई है, लेकिन अभी भी मजबूत है, एक युग (ग्रे-ग्रे) के साथ।

"उपसंहार" उन सभी क्षणों को उठाता है जो पूरे काम में बिखरे हुए थे।

स्मृति संपूर्ण लोगों के लिए आध्यात्मिक मृत्यु से मुक्ति है।

इस समय, जब उसके पास उससे दूर जाने के लिए कुछ भी नहीं है, तो वह ताकत की खोज करती है (उपसंहार से 2 कविता) उस समय के सबसे भयानक संकेत।

रचनात्मक कार्य लिखने के लिए डी / जेड।

विषय विकल्प:

• "समय के संकेत", "देश और महिलाओं का भाग्य ए। अखमतोवा की कविता "रिक्विम" पर आधारित है
• "30-40 के दशक में एक रूसी महिला का भाग्य ए। अखमतोवा की कविता "रिक्विम" पर आधारित है।

अन्ना अखमतोवा द्वारा "रिक्विम" काम में वर्णित युग जीवन की कठिनाइयों, त्रासदियों, परीक्षणों की संख्या के साथ आश्चर्यचकित करता है जो आम लोगों के सामने आते हैं। 1930 और 1940 के दशक के दौरान देश ने बहुत सी घटनाओं का अनुभव किया। वे में परिलक्षित होते हैं विभिन्न प्रकार केकला।

कविता "रिक्विम" में उस समय के संकेत स्पष्ट रूप से दिखाई देते हैं। ए.ए. अखमतोवा ने चतुराई से भेदी शब्दों का चयन किया है जो आपको काम के माहौल का एहसास कराते हैं। "हर कोई वहाँ एक कानाफूसी में बोला," कवयित्री लिखती है। यह लोगों के डर को दर्शाता है। जोर से बोलने का डर। बोलने का डर। "... हम सभी की सुन्नता विशेषता," ए। अखमतोवा नोट करती है। लोग भ्रमित महसूस कर रहे थे, अचंभे में थे। हमारे देश की राजधानी, लेखक के अनुसार, जंगली हो गई है। समय के इस महत्वपूर्ण संकेत की छवि विकसित होती है, काम के समापन में, न केवल राजधानी, बल्कि महिला भी जंगली दिखाई देती है, क्योंकि उनकी "विनम्र के होठों पर मुस्कान फीकी पड़ जाती है, // और भय सूखे में कांपता है हसना।"

उस समय के प्रसिद्ध संकेतों में से एक जेलें हैं।

उनमें से बहुत सारे थे, जो ए। अखमतोवा ने जोर दिया: "और एक अनावश्यक उपांग के साथ फांसी, / अपने लेनिनग्राद की जेलों के पास।"

1930-1940 के दशक पाठक की कल्पना में डरावने, उदास, भयावह रूप में दिखाई देते हैं। ए. अखमतोवा ने पूरी कविता के माध्यम से तनावपूर्ण मनोदशा को पूरी तरह से उकेरा। उसके हर शब्द में दर्द, पीड़ा, पीड़ा महसूस होती है और यह उस समय की निशानी भी है। पुराने के विनाश के बिना नए का निर्माण अधूरा है। हालाँकि, पुरानी व्यवस्था का विनाश कितना कठिन, खूनी और दर्दनाक था! उस समय के संकेत, जिसके साथ कविता संतृप्त है, आपको इस समय के लोगों के जीवन और भावनाओं को फिर से बनाने की अनुमति देता है। मैं ए अखमतोवा "रिक्विम" के काम की प्रशंसा करता हूं। वह समय के संकेतों को प्रदर्शित करने, उन वर्षों में एक महिला की छवि बनाने और रूसी कविता की उत्कृष्ट कृति बनाने में सक्षम थी।

(350 शब्द) अन्ना अखमतोवा द्वारा "रिक्विम" को केवल एक गेय कविता के रूप में नहीं माना जा सकता है। जो लिखा गया है उसका बहुत ही शब्दांश इसे करने की अनुमति नहीं देगा - प्रत्येक पंक्ति रूसी लोगों के दर्दनाक स्तब्धता को व्यक्त करती है, अचानक स्टालिन के दमन से मारा गया। यह वास्तव में ऐतिहासिक संकेतों और संदर्भों से भरा एक महाकाव्य कार्य है, इसलिए समय का विषय इसमें एक महत्वपूर्ण स्थान रखता है।

अखमतोवा न केवल एक कवि के रूप में देश के लिए एक कठिन अवधि का अनुभव करता है, जिसने अपना काम समाज की वफादार सेवा के लिए समर्पित किया और उसमें भटकने वाले मूड को यथासंभव सटीक रूप से व्यक्त करने का प्रयास किया, बल्कि उस समय के किसी भी व्यक्ति के रूप में - एक माँ जो इसमें रहती है अपने इकलौते बेटे लेव गुमिलोव के लिए सजा की लगातार दर्दनाक उम्मीद। उन्हें तीन बार गिरफ्तार किया गया, और हर बार सजा अधिक से अधिक कठोर हो गई: एक साधारण कारावास से लेकर मौत की सजा तक, निर्वासन द्वारा प्रतिस्थापित किया गया। लियो ने अपने पिता के पुत्र होने के लिए भुगतान किया - निकोलाई गुमिलोव, एक व्हाइट गार्ड और प्रति-क्रांतिकारी। नई सरकार का बदला, दुश्मनों के बच्चों को भी संबोधित, उस उदास कठिन समय की एक विशेषता है।

कविता की रचना विषम है, साहित्यिक तकनीक एक दूसरे से बहुत भिन्न है। यह इस तथ्य से समझाया गया है कि "Requiem" चरणों में लिखा गया था, इसके हिस्से दुनिया में एक या दो साल में पैदा नहीं हुए थे, इसमें कई साल लग गए थे। सबसे पहले, अखमतोवा ने लोगों के साथ उसके आम दिल में हमेशा के लिए जो कुछ भी था, उसके बारे में एक पूरा काम लिखने की योजना नहीं बनाई थी। इस प्रकार, समय का विषय न केवल सामग्री में, बल्कि कार्य के रूप में भी खोजा जा सकता है: प्रत्येक भाग एक निश्चित से एक कलाकार है ऐतिहासिक कालएक नए देश के जीवन से; प्रत्येक में एक मनोदशा होती है जो इस बात पर निर्भर करती है कि कैदियों के साथ क्या होता है।

"Requiem" मुख्य शिकार के लिए एक स्मारक है - रूसी लोग। अखमतोवा महिला बलिदान को विशेष महत्व देती है - सभी वर्षों में वह जेल की दीवारों पर हताश माताओं और विधवा पत्नियों के साथ कंधे से कंधा मिलाकर खड़ी रहती है। कवि इस विषय के विकास के लिए "Requiem" के मुख्य भाग को समर्पित करता है: पाठक देखता है कि कैसे उनका मूड आशा और विश्वास से पागल अपील में भगवान से अपील करता है और पूरे देश के अपमानजनक सूली पर चढ़ने के लिए "धन्यवाद"। हमारे सामने ऐसे "समय" की एक श्रृंखला है जब महिलाएं अपने प्रियजनों के लिए बेसब्री से इंतजार कर रही थीं, लेकिन केवल एक विदाई मिली, जिसके दौरान किसी ने उनकी आंखों में देखने की हिम्मत नहीं की। इस तरह लेखक युगों की दुखद निरंतरता को दर्शाता है: नया समय एक अच्छी तरह से भूला हुआ पुराना निकला, वही अत्याचार जो राजाओं के अधीन था जो आधुनिकता के जहाज से फेंका गया था। इसलिए, कवयित्री एक स्मारक की बात करती है - नए लोगों के लिए एक संपादन, जिन्हें इस भयावहता को फिर से नहीं होने देना चाहिए।